象牙雕
象牙因柔韧细腻、光洁如玉的质地，受到人们的喜爱。牙骨雕刻作为一项特种艺术，它的发展在中国工艺美术史上更是占有十分重要的地位。自新石器时期始，或有了比较概括的文献记载以来，直至明清时期，牙角雕刻一直作为高级享用品被统治阶级垄断，其造型和纹饰也随着贵族豪门的嗜好而日趋精美和华丽。特别是在清代中期，即象牙雕刻的鼎盛阶段，其富丽、精繁的制作水平，简直无与伦比。南北派象牙雕
南派亦称为广派。他们的象牙制作侧重雕工，讲究雕刻和漂白色彩的装饰，多以质白莹润、精镂细刻、玲珑剔透见长。当时，广州是一个沿海口岸，经常与外通商，由于外贸通商的需要，一些迎合西方人土喜好的工艺品种应运而生。这些作品有象牙球、楼船、宫殿、宝塔、妆奁、粉盒等。广州象牙制品在技术上十分重视做工，加之广州气候条件温暖、湿润适宜，因此，象牙制品中精镂细刻的品种就成为广州南派艺术风格中的主要制品，最著名的是象牙球和雕花镜奁。
北派指的是北京果园场和造办处的牙雕。当时康熙、雍正、乾隆三朝皇帝都非常爱好艺术，在宫中所设置的27个作坊中，就有专制象牙制品的作坊。主管作坊的官员不少都是行家，他们对创作非常重视，而且态度认真。尤其是造办处位于养心殿，方便于帝王的巡视和盘查。由于造办处内集中了擅长各门技艺的优秀工匠，因此，各作坊之间在创作上互相影响，在技术上互相借鉴，将其他各项雕刻技法融会到牙雕艺术中来。他们的创作不惜工本，除精雕细镂外，又重视磨工，使北派牙雕在艺术上逐渐形成了华丽、庄严、纤细、富贵、典雅的风格。
鬼斧神工的象牙球
因商贸的需求，民间艺人仿自石雕，创造了镂空雕花、专门用作观赏的象牙球。这种象牙球交错重叠，玲珑精致，表面刻镂着各式浮雕花纹。球体从外到里，由大小数层空心球连续套成，外观看来只是一个球体，但层内有层。其中的每个球均能自由转动，且具同一圆心。并且象牙球里外每一套球均雕镂着精美繁复的纹饰，有百花、龙凤及山水人物等数种。球与球之司相互连接，雕刻外层球体表面较易，但刻镂内层许多球体时，因施工空间的限制，很难，所以象牙球工艺会让人感到技巧的奇特和玄妙，这种球被称为“鬼工球”。到清乾隆时期，有了更大发展。起初广州牙雕艺人借鉴石狮口中含珠的镂雕形式，经过细心的设计与钻研，并加以大胆的想像和巧妙的手艺，用象牙材料创作了球内套球的新花色。象牙球从开始的1层，至清乾隆时期发展到14层，再到清末已达到25或28层，目前最多能刻至42层，确是我国象牙雕刻中的一种特殊技艺。
象牙艺术品的真伪鉴定
对于象牙艺术品真伪的鉴定，需要我们从以下几个方面加以注意：一、观察象牙本身的颜色和断裂纹。象牙雕刻艺术品的表皮都会老化。年代久了，表面就开始泛黄，再由淡黄逐渐变成姜黄、深黄，直至浅棕色。并且，同一件象牙器上，颜色还往往深浅不一。伴随着色泽的变化，有的器物表面，还会出现一根根短头发丝样的浅纹，我们称之为“雀丝”。牙器的年份愈久，雀丝就愈多、愈黑、愈深和愈长，进而就会表现出裂纹。作伪者做旧的象牙器物，表皮有色却无光，无包浆，雀丝的裂痕亦不自然，嗅之，有一种烟呛味。二、从雕刻品的艺术风格来判别。如清初雕刻的观音像，衣纹线条简练，有明代牙雕的遗风。由于深浅刀法并用，圆浑而挺拔，衣着线条下垂而坦然，给人以沉稳的感觉。近代仿制的观音像，衣纹线条繁复，立体感不强，刀法也软弱。三、注意旧料新雕。所谓“旧料新雕”，就是用旧的牙器，改雕成“古代名品”，或旧的牙器有损坏，取其一部分改头换面，用来充当古代的牙雕制品。对此，我们可以从材质、工艺两个方面做出鉴定。四、款识辨析。关于款识辨析，除了要注意“后加款”的作伪方式，还应该警惕以假冒真，尤其是对有落款的名家牙雕作品。如清末民初的微雕家于硕，他的书刻不仅清新秀丽，且气势连贯，像是一气呵成。目前，于硕的作品也有仿冒的，仿冒品的微刻，字形欹斜，运刀偏直，笔画粗细一致，与真迹有很大区别。
象牙编织工艺
象牙编织工艺，即以象牙劈成的丝，磨平打光后，编织成各种物品。传说象牙劈丝织席这项技术早在汉代就有，清代广州的象牙艺师们，利用象牙细致的纹理与不易碎的韧性原理，将用药水浸泡过的象牙劈成厚薄宽窄均匀的薄片，磨制到牙片呈现出洁白的光泽为止，然后编织成各种纹饰。用这项工艺制作而成的象牙席和象牙扇最为有名。
据文献记载，明清两代帝王纵情于物质享受，他们把大批工匠从各地召集在自己的宫院中驱使劳作，尤其是雍正以后，宫中牙雕工匠数目每年都不断增加。不仅如此，南方各个作坊还要按时向宫廷进贡所需要的东西。牙匠们在编制牙席之前，先用药水将象牙浸软，然后利用象牙细致的纹理和柔韧的原理，把它们劈成厚薄宽窄均匀的薄片，再磨制到牙片呈现出洁白的光泽，最后编织成各种纹饰的凉席。这种象牙编织席，纹理细密均匀，但制作程序十分复杂，且费时费料，每制一张席，耗资甚大。雍正皇帝也不得不以躬行勤俭为名，下旨传谕广东督抚“禁广东象牙席，禁民间购用”，故象牙席传世数量极少。
当年雍正皇帝下令禁止制作象牙席以后，因编织扇用料不多，遂将象牙劈丝、编织等技术运用到了牙丝扇上。为了宫廷装饰的需要，从18世纪起，广州地区官员按时进贡这种小巧、精雅、富丽、美观的牙扇。牙丝编织纨扇，清代称之为“拔丝宫扇”或“牙丝宫扇”，是用磨光打匀的象牙丝编织成固定的形状和各种纹饰，然后镶以不同质地的框架制成。为了增加扇面的立体感，往往配有浮雕的吉祥花卉纹图案。一般是用象牙刻成人物、花卉、昆虫等形状，用金银丝固定在扇面上，组合成各种寓意吉祥的图案。这种制作技巧高超、精美富丽的牙扇，是专门为皇家特制的宫廷艺术装饰品，民间难以得见。
象牙微雕与“南于北吴”
象牙微雕艺术在中国由来已久，至迟在宋代已经出现，当时已有高不盈寸的立体微雕。从清代起象牙微型雕刻开始多见，并涌现出许多微雕名家，其中以被收藏界称为“南于北吴”的于硕和吴南愚最著名。江南著名象牙微雕家于硕，擅长用盲刻法，即在肉眼看不清的情况下，全凭手感运刀雕刻而成，入刀有力，意在刀先，轻重缓急，随心所欲，运刀如运笔，得心应手，字字意气连贯，流畅自然，其功力之深令人瞠目结舌。与于硕齐名的另一位微雕家是吴南愚，后人评他“能于五分方圆之象牙面上，刻字千余，具有帖气。非用放大之镜不可辨识，不知其何以为之。是殆所谓鬼斧神工也”(赵汝珍《古玩指南全编》)。近年来，象牙微刻作品的市场价格走势也逐渐上升，收藏象牙微型雕刻作品已成为一些精明的投资者的目标。
象牙染色工艺
象牙的染色，可以追溯到唐代。当然，在象牙上以色彩衬托出花纹，这种雕刻、着色技术，在汉代的牙骨雕刻制品上也曾发现过。但如上述，只是在刻好的纹线内加上颜色，使所刻的各种纹饰更为突出和清晰。唐代的象牙染色，实际上与汉代相同，也是为了要衬托出花纹，使所刻的花纹清晰、优美。
染牙真正成为一种专门技术，应是从明代开始的。明代的牙雕，是先雕刻后染色，整个经面刻有缠枝宝相花纹，红色花纹是用矿物颜料涂成。到了清代中前期，染色技术虽然有所提高，但所用颜料并没有什么改进，有的仍是以水调矿物进行染色，有的是涂漆着色。矿物颜料染色虽然能够渗透到象牙的表层里去，使色彩不能退除，以此显示出花纹的阴暗或层次，但缺点是染的颜色较重，且会出现染色涂料沉淀的粉末斑块状物质。象牙染色是为了使所刻的象牙在色泽上改变其本色，更为精美，但是颜料的使用不当和染色技术的不完善，反不如原来象牙的本色质感更为美观。到了清代中后期和民国时期，染牙技术水平已有很大的提高，出现了使用油彩和化学药水浸泡等方法。油彩染色，花色鲜艳，清晰有光泽，没有沉淀不均的斑片，也没有无法去除的堆累感；化学药水浸泡着色，使色彩慢慢地浸融到牙质里去，这种染色，基本是通体染色，既不失去象牙的纹路和质感，又着色均匀，自然如天成一般。这个时期的象牙染色工艺与其他雕刻工艺品种一样，在我国的雕刻工艺史上，均达到了鼎盛的阶段，无论是品种的多样，还是题材的丰富，都已达到了历史的高度。
总之，象牙染色技术随着时代的发展和科技水平的提高而日趋先进。如现代北京牙刻“秋虫白菜”，颜色艳丽，润泽宜人，深浅交接处，自然得体，配合着精湛的雕刻技巧，使作品更加宛如天成。由此可见，如今的染色技术，与古代相比，早已大不相同了。
多种多样的象牙人物
明清时期，牙雕人物范围较小，只有仕女、八仙、罗汉、观音，以及带有升官、进爵、发财、多寿等所谓吉祥题材的福、禄、寿三星一类的“老人像”，但雕法刻工亦非常奇妙。其作品有柔美的，有刚健的，也有两种风格兼有的，或介乎于两者之间刚柔相济的。牙雕弥勒佛、八仙人物等，有的刻工俭朴，有的刻画精细。如弥勒佛，一般均是以交脚坐姿的形式刻制的。其左手持念珠，右手执布袋，袒胸露腹，嘴笑，以突出弥勒佛的福相为主，与同时期的田黄石刻弥勒有着极为相似的雕刻风格。而魁星像，则刻画得十分细致。作者以夸张的手法，将魁星的嘴刻画得奇大，但满口的牙并不是以往大嘴獠牙式的传统刻法，而是细齿，使观者不致产生厌恶感。由于裤脚相束，衣服贴身，而显得干练、浑朴。细审眉目、衣饰、手足，则无不精妙。
民国时期，民间艺术家王彬设计监制的牙雕作品，也非常有特色。他刻制的象牙雕刻作品，往往根据象牙自然弯曲形状进行设计，雕刻形象仿制明末清初时的雕刻技巧，牙色自然，细腻圆润，清秀端庄，是融合了南北牙雕艺术风格的佳作。王彬设计制作的象牙作品，在当时非常受欢迎，绝大部分流落国外。
拨镂雕刻而成的牙尺
在采用拨镂雕刻法的牙雕工艺中，最具有代表性的便是牙尺。在古代，牙尺是上层社会的生活用品。中国流传下来的唐代牙尺很少，目前，上海博物馆保存着一件唐代花卉鸟兽纹拨镂牙尺。这件牙尺，按竖式排列方法，以单线为栏，中间以双线，等分10个小格，两面寸格内刻镂鸟兽、花卉以及亭台等图案，格内有细刻圈形花芯的小朵海棠，犹如尺星，刻纹精细、优美，画面整体和谐，虚实相间，疏密有致。所刻鸟兽都是那么富有活力，而且花木也充满生机，动静结合，使牙尺更增添了无限的艺术魅力。
象牙雕常见的作伪方法
我们在市场上，常常会看到一些故意做旧的象牙雕刻品，其材料本身是象牙，但是新象牙，为了冒充旧牙雕，作伪者通过各种手段，使新象牙牙色变得旧黄，以期假冒古董而获取厚利。常用的作伪方法有以下几种：一、将新象牙沉浸在浓茶水中加热，或置于咖啡汁中浸泡数周或数月之久。二、将象牙制品浸泡在松节油中，在阳光下曝晒三四天。三、将新象牙放在烘炉和冷冻柜里交互烘烤和冻结，使之热胀冷缩过度而产生裂痕，冒充古旧象牙的自然裂缝。四、置于烟中熏烤，使新象牙的颜色与旧象牙的相似。经烟熏后，某些易挥发的类似焦油一样的物质便均匀地粘附在新象牙的表面。但用这种方法作伪，其色泽可以被沾有汽油或酒精等有机溶剂的布擦掉，假色擦去后，依然保持着新象牙原来的自然色泽。有时，用低劣手法作伪的颜色，还可以被温水和肥皂水洗去。民国时期，曾流行用染料来染色，以达到做旧的目的。被染色的象牙，整体颜色都均匀一致，然而随着年代而自然变旧的象牙颜色，其最暴露于外的部分，显得更暗一些。所以，在鉴别牙色时，我们可以察看一片牙的底部或内部，观其色泽老化的变化程度与表面是否一致。经人工染色做旧的象牙，一般在处理过程中无法将器表和内部深处的色泽做成两样，而自然老旧变色的象牙却有此方面的差异，这就为我们鉴别象牙到底是自然泛黄还是人工做出来的，提供了一个标识。 牙雕钓鱼仕女
清
17×5厘米
估 价：RMB 8000
仕女神态逼真，服饰雕琢细腻，刻画传神，作品将人物的举止和心情淋漓尽致地表达了出来。 象牙镂雕人物纹名片盒
清
高9.5厘米
估 价：RMB 4000
名片盒人物、景物雕刻精美，匠心独运。 象牙镂雕花卉人物纹信插
清
高27厘米
估 价：RMB 18000
信插以镂雕、透雕等多种技法雕刻而成，雕刻精美绝伦。 象牙镂雕云龙狮纹香熏
民国
高29.5厘米
估 价：RMB 15000
作品运用圆雕、透雕，平雕等各种技法，施不同纹饰于器物之上，纤细精美，造型奇巧，风格丽而不俗。 象牙丝编织玉堂富贵图宫扇
清中期
57.5×33.6厘米
扇面呈圆腰芭蕉形，用厚不足1毫米的象牙丝编织成蒲纹锦地，上嵌玉兰、芍药等花卉及蓝甸鸟，寓意“玉堂宝贵”。扇面中心嵌棕竹柄粱，镶有铜镀金点翠錾蝙蝠纹护顶，柄粱嵌雕盘夔、宝相花纹的橙、紫、黄，红四色密蜡护托。扇边包镶玳瑁框，嵌骨珠及淡绿色彩绘花蝶纹画珐琅握柄，并系有明黄色丝穗。此扇画面章法极精，将编织与浮雕巧妙地结合在一起，制作精细，孔缝均匀，花卉色调清新，富丽华贵，是18世纪广州工匠向朝廷进献的寿礼。清宫旧藏。 象牙编凉席
清中期
216×139厘米
此席以象牙编成，长方形，席面洁白细腻，平整光滑，纹理细密均匀，柔软舒适。席的背面包镶枣红色绫缎，四周沿包蓝色缎边。夏日时节使用可避暑热。此席是清中期广东传统牙雕工艺制作的重要贡品，传世稀少，现仅存四领。清宫旧藏。 总版：都是你的好东西呀！ 牙雕蔬果草虫摆件
清
9×8厘米
估 价：RMB 12000
作品以写实手法将花果草虫等表现得活灵活现，精致逼真。 象牙雕人物成扇
清
长28厘米
估 价：RMB 18000～25000
成扇为象牙质地，上雕绘人物故事图，画面繁复但层次感很强。染色工艺的运用，使景物表现丰富，色彩鲜明。